シリーズ「映画は音楽に嫉妬する」スタート！

あんなに夢中になって観た映画なのに、映画館を出てくるとテーマ音楽しか思い出せない、というようなことはありませんか。映像は音楽を求め、ある種の音楽は映像を喚起してきました。このシリーズでは、音楽と映画のこのただならぬ関係を、一番ホットな講師に存分に語ってもらい、そしてその鍵になる音楽を最も相応しい演奏で聴き、そして映画の一部も観ることができる、という贅沢な企画です。

企画・構成　伊東信宏（大阪大学教授＝音楽学・2011年4月1日よりザ･フェニックスホール音楽アドバイザー就任）

映像と音楽の力関係は摩訶不思議です。一筋縄ではいきません。映像は何しろ視覚情報。アルプスの映像を観てアルプスと分かる人はたくさんいますが、リヒャルト・シュトラウスの「アルプス交響曲」を何も知らずに聴いて間違いなくアルプスの音楽だと思えたらそれはもう強烈な第六感です。具体的情報量に関しては映像の圧勝、ところがそれほどの映像も実は映像だけでは自立できないところがあるのです。試みに映画の音を切って映像だけを観続けてみましょう。たいてい辛くなるはずです。無声映画なら音がなくても映像と字幕だけで話が分かるようにはなっている。それでもやっぱり音楽は要る。なぜなら映像は二次元で現実は三次元。三次元を二次元で観続けることにはやっぱり無理がある。集中力が保てない。その無理を通すために音楽の情緒的な力で補うことが不可欠になってくる。だから映画は無声映画の時代から映画館で楽士に演奏して貰うとかレコードをかけるとかとにかく音楽を必要としてきたのです。音楽なくして映像立たず。もとから二次元のアニメ映画となるとなおさら。ディズニーでもジャパニメーションでも音楽は常に重要です。音楽が雄弁でなくてはアニメはただちに死ぬのです。今回は日本のアニメ映画の中で音楽の雄弁さが際立った歴史的名作を取り上げ、映像と音楽の関係を探ってみたいと思います。作品は「わんぱく王子の大蛇退治」、作曲したのは「ゴジラ」の映画音楽でも有名な伊福部昭です。合わせて伊福部昭の演奏会用作品も生演奏でお聴き頂きます。どうかお楽しみに。

（片山杜秀）